Toy (Piano) Stories si inserisce nella serie Games, composizioni in cui il gioco, inteso nella sua accezione più ampia, è parte integrante della struttura compositiva. Questo brano è tuttavia differente dai tre precedenti numeri della serie, tutti per ensembles omogenei, nei quali la simmetria e la specularità sono gli elementi che immediatamente balzano agli occhi dello spettatore, resi evidenti dalla particolare forma della partitura e dagli stessi movimenti richiesti agli esecutori. In Toy (Piano) Stories, invece, il protagonista è proprio un giocattolo, il toypiano, che interagisce con quattro flauti diversi, flauto in do, flauto contralto in sol, flauto a coulisse e ottavino, interpretando ogni volta una parte differente. 

Ho accolto con grande favore la richiesta di Ecoensemble Duo di scrivere un brano per flauto e toy piano perché, avendo già composto altri tre pezzi con l'impiego del toy piano, posso considerarmi (autoironicamente) uno "specialista" di questo strumento. E anche perché, in abbinamento col flauto, mi sembrava uno stimolo particolarmente felice, ricco di possibilità timbriche e suggestioni coloristiche. La scelta, poi, di optare per il flauto piccolo (ottavino) ha aggiunto un senso di divertimento (quasi) infantile all'intera operazione.

A Tale from the North nasce da vaghi ricordi di melodie tradizionali celtiche udite soggiornando in Irlanda durante l’adolescenza. Il flauto accenna dapprima imitando il tradizionale “whistle” di quei luoghi, punteggiato dal toy piano che ne delimita i contorni. Poco a poco il ricordo prende forma fino a emergere in un vero e proprio tema sicuramente distante dall’originale per poi dissolversi di nuovo tra le trame del toy piano.

The Sound of the Sea è stato scritto per un concerto con opere ispirate al mare e all'acqua alla Megi House, un art space sull'isola di Megijima, nel Mare interno di Seto, in Giappone, nel 2015.
In questo brano sono stati utilizzati un flauto e un toypiano per rappresentare vari suoni provenienti dal mare. Ho composto questo pezzo pensando al suono delle onde, alla schiuma del mare, ai balzi dei pesci e al mormorio della superficie del mare, oltre che ai volti dei bambini che avrebbero assistito al concerto, sperando di creare un pezzo affascinante.

Prés è un ciclo di diciotto pezzi, divisi in sei gruppi di tre. Le loro caratteristiche principali sono la brevità e semplicità (più o meno apparente), il che li fa appartenere alla categoria dei pezzi per bambini (nella duplice e ambigua accezione di essere eseguibili da pianisti non adulti o di ispirarsi al mondo dell’infanzia). Diciotto piccoli préludes, così piccoli da doversi chiamare prés, cioè “prati” in francese. Da lì il tema soggiacente al ciclo, declinato in sei modalità diverse, di tre in tre pezzi: l’apparente spensieratezza di un prato dove giocano bambini e la premonizione di qualcosa di oscuro che dovrà succedere e che lo sguardo innocente di un bimbo è in grado di avvertire anticipatamente, con tutto il senso di minaccia che l’adulto non sa o non vuole cogliere.